Esta genial imagen de Toulouse se la encargaron en 1896 como portada para la revista norteamericana "The chap book". Eligió representar una típica escena de su día a día, mediante la ilustración del "Irish and American Bar". La atracción del bar era el camarero Ralph, famoso por sus potentes cócteles y sus rasgos orientales. Se destaca a Ralph detrás de la barra, y sus rasgos orientales. Aparece sirviendo una copa al cochero de los Rothschild llamado Tom, acompañado de un personaje anónimo. En primer plano está la plabra "Book" con tipografía en negrita muy redondeada y en positivo, luego nos encontramos con un florero. Más atrás hay cuatro hombres que están situados en diferentes planos. En la parte superior izquierda está la palabra "The chap" en negativo incrustado en el color azul oscuro que crea un juego de contraste etre positvo y negativo. Además la "T" tiene salpicaduras o pinceladas cubriendo el espacio vacio. En la parte superior derecha se intuye una pared o ventana.
Los colores que utiliza son cuatro. Son tonos planos con algunos matices y en general poco saturados. A excepción del azul oscuro que sirve de base donde inscrustar "The chap" y en "Book" que se usa de relleno, y el rectángulo amarillo del fondo. El magenta lo usa con distintas saturaciones en el florero, en la cara del señor de bigotes y en la flor del camarero. El negro lo utiliza para definir la fina línea de los personajes. El amarillo es el color que más usa, pero siempre muy desgastado, pareciendo blanco en la ropa de los personajes.
Uno de los aspectos más importantes de esta imágen es el uso de los contrastes. Lo que más llama la atención es cómo juega con las zonas saturadas y no saturadas del color como he mencionado anteriormente.
De la forma podemos decir que utiliza un trazo a línea muy cuidado y sin muchos detalles. La perspectiva viene dada por la barra del bar que nos ayuda a dividir la imágen en diferentes planos(mencionados anteriormente), destaca el hombre que está al fondo y que ayuda a crear sensación de profundidad.
El ritmo es alterno y lo marcan los hombres que se repiten en la escena.
La imágen sugiere que al fondo hay otro cuarto o tal vez la calle ( color amarillo) y es donde primero centramos nuestra atención. Los personajes están cuidadosamente distrubuídos en el espacio, dando protagonismo al señor del bigote y al camarero. Lautrec utiliza los colores para equilibrar el peso de la escena.
Fuente:
Los colores que utiliza son cuatro. Son tonos planos con algunos matices y en general poco saturados. A excepción del azul oscuro que sirve de base donde inscrustar "The chap" y en "Book" que se usa de relleno, y el rectángulo amarillo del fondo. El magenta lo usa con distintas saturaciones en el florero, en la cara del señor de bigotes y en la flor del camarero. El negro lo utiliza para definir la fina línea de los personajes. El amarillo es el color que más usa, pero siempre muy desgastado, pareciendo blanco en la ropa de los personajes.
Uno de los aspectos más importantes de esta imágen es el uso de los contrastes. Lo que más llama la atención es cómo juega con las zonas saturadas y no saturadas del color como he mencionado anteriormente.
De la forma podemos decir que utiliza un trazo a línea muy cuidado y sin muchos detalles. La perspectiva viene dada por la barra del bar que nos ayuda a dividir la imágen en diferentes planos(mencionados anteriormente), destaca el hombre que está al fondo y que ayuda a crear sensación de profundidad.
El ritmo es alterno y lo marcan los hombres que se repiten en la escena.
La imágen sugiere que al fondo hay otro cuarto o tal vez la calle ( color amarillo) y es donde primero centramos nuestra atención. Los personajes están cuidadosamente distrubuídos en el espacio, dando protagonismo al señor del bigote y al camarero. Lautrec utiliza los colores para equilibrar el peso de la escena.
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